La Grande-Bretagne a toujours été connue pour sa mode avant-gardiste. Des rois et reines de la cour Tudor à la royauté de style moderne comme Victoria Beckham et la duchesse de Cambridge, le monde a toujours eu les yeux rivés sur la Grande-Bretagne.
À son tour, la Grande-Bretagne a ses lunettes sur le monde. Avec des styles incroyables de designers en vogue comme Alexander McQueen et Burberry aux designers indépendants de Newcastle à Londres, le monde continue de se tourner vers la Grande-Bretagne pour définir les tendances des lunettes.
Mais quel est le secret de cette fascination séculaire pour tout ce qui est britannique ?
Dixey of London Ltd., conçoit des lunettes depuis 1777, notamment des lunettes pour l'ancien Premier ministre britannique Sir Winston Churchill.
Ils ont vu les designs et les styles aller et venir, mais restent fidèles à leurs racines de fournir un produit à la mode de haute qualité.
"Nos archives contiennent plus de deux siècles de documents et de modèles de lunettes (le premier enregistrement date de 1780) et constituent une riche source de
des idées et de l'inspiration », a déclaré le directeur de l'entreprise, Simon Palmer. "Le processus de conception commence par la recherche d'idées dans les archives. Cela peut être l'inspiration pour toute une collection, ou simplement un motif, une couleur ou une forme de monture.
Il a noté que la collection Chartwell actuelle est inspirée des designs créés à l'origine pour Churchill. Les dimensions et les éléments de conception (tels que les extrémités des branches) des montures Churchill traversent l'ensemble de la collection pour lui donner une cohérence. De plus, les extrémités des branches sont marquées de deux points blancs, comme Churchill lui-même l'a demandé en 1944.
Mais le passé n'est pas la seule chose qui façonne l'orientation des lunettes à la mode. Il est plutôt utilisé pour construire des conceptions nouvelles et modernes qui auront un attrait durable.
"Comme nous sommes établis de longue date, beaucoup de gens supposent que nos designs seront rétro ou vintage. C'est loin de la vérité », a déclaré Palmer. « Nous souhaitons simplement poursuivre notre tradition en créant des lunettes exclusives, faites à la main, élégantes, sobres et adaptées aux goûts contemporains. En tant que telle, la dernière étape du processus de conception consiste à s'assurer que les formes des verres sont conformes à la fois à notre héritage de conception et aux goûts contemporains.
Palmer note que la société s'associera à un certain nombre de boutiques dans le monde, ce qui apporte une valeur ajoutée et un caractère unique à chaque pièce.
Cet esprit indépendant est ce qui a façonné une grande partie du paysage de la mode britannique.
"Par rapport à d'autres pays, l'industrie britannique de la lunetterie semble avoir une proportion beaucoup plus élevée d'entreprises indépendantes qui desservent le haut du marché. Je pense que cela offre une liberté artistique, nous permettant d'être un peu plus originaux et d'offrir un produit plus exclusif et de meilleure qualité », a déclaré Palmer.« Le style britannique en général semble également être apprécié à l'échelle internationale pour son mélange d'héritage, d'authenticité, conservatisme, créativité et excentricité.
Au-delà de la tendance
Prendre soin d'éviter de faire partie de ce qui est à la mode, et choisir plutôt de définir les tendances, est quelque chose pour lequel les designers britanniques sont célèbres.
"Nous sommes fiers de ne pas nous inspirer de notre marché, ce qui signifie que nous ne devrions pas ressembler à ceux qui nous entourent", a déclaré Simon Jablon, directeur créatif de Linda Farrow. "Cependant, vous trouverez généralement des tendances au sein des pays, car les gens sont inconsciemment inspirés par ce qui les entoure et viennent tous de la même ville, peut-être que ces tendances sont proches."
Il note que les marques britanniques sont connues pour leur long héritage et l'utilisation de celui-ci comme influence majeure sur les designs.
"L'héritage de Linda Farrow, c'est que la mode était ce qui nous séparait du reste du marché, et encore aujourd'hui, c'est un objectif clé qui fait partie de notre ADN", a-t-il déclaré. "Avec la mode, vous regardez toujours vers l'avant et créez et prenez des risques afin de garder la marque et les produits frais."
Quand il s'agit de trouver l'inspiration pour Linda Farrow, Jalbon a déclaré que cela venait de n'importe où et de partout. Il dit que tomber sur le bon design arrive tout simplement et que l'entreprise met les choses en marche avec impatience.
"Une fois que vous avez trouvé la direction clé, qu'il s'agisse d'une palette de couleurs, d'art, de pays ou de quoi que ce soit, vous avez le cœur de la collection et vous construisez autour du personnage que vous avez créé", a-t-il déclaré.
Au fil des ans, ajoute-t-il, Londres a été reconnue comme définissant ce qui sera à la mode bien avant qu'il n'arrive sur les podiums nord-américains.
Il dit qu'il y a une résurgence des styles rétro qui font leur apparition dans l'industrie de la lunetterie.
"Je pense que dans le haut du spectre de la mode, les formes plus petites reviennent. Il y a un peu une sensation du début des années 90, Calvin Klein au début de Kate Moss. Cela arrive, mais je ne sais pas si c'est une tendance commerciale, mais pour nous et notre clientèle de mode, ce sont les nouvelles tendances que nous ressentons.
Cette tendance de la mode à se répéter a motivé l'équipe de Linda Farrow à éviter autant que possible les tendances.
Il a ajouté que la société ne restait pas en avance sur les tendances, mais se concentrait plutôt sur le fait de devenir des leaders de la mode définissant la direction et l'influence des lunettes.
"Je suis fier de dire que nous ne sommes pas des suiveurs mais des leaders dans ce que nous faisons, et même s'il est parfois frustrant que d'autres marques et entreprises copient nos idées, je suppose que ce n'est qu'un signe que nous faisons quelque chose de bien, et le consommateur averti le sait et nous respecte pour notre travail.
Esprit indépendant
Ce respect vient également d'années d'expérience de travail avec des lunettes, introuvables dans d'autres parties du monde. Une histoire d'excellence porte une marque plus loin et crée plus d'attrait pour les acheteurs.
"Avec cela vient l'expérience, une archive de styles, d'images et bien sûr la compétence pour fabriquer certaines des meilleures lunettes au monde", a déclaré Claire Goldsmith, propriétaire d'Oliver Goldsmith Eyewear. "De toute évidence, une marque qui s'étend sur plusieurs décennies peut avoir quelqu'un de différent à la barre, mais avoir un héritage de marque vous donne une bibliothèque d'inspiration et établit également une barre que vous devez dépasser ou au moins maintenir. La réputation est la clé des petites marques.
Elle dit que son entreprise utilise plusieurs composants clés pour développer une paire de lunettes. Il doit être frais, classique et défier à la fois le créateur et le porteur.
« Il n'y a rien de mal à mélanger un peu les choses tant que vous ne vous éloignez pas trop de vos valeurs. Nous comptons également beaucoup sur nos clients et nos détaillants - ils sont toujours au centre de nos préoccupations lors de la conception », a-t-elle déclaré.
Elle a ajouté qu'une bonne monture crée de l'excitation à la fois pour le porteur et pour le fabricant. Ce sentiment est également créé lors de salons professionnels et vous découvrez ce que les détaillants recherchent et découvrez que vous avez la pièce à assortir.
« Vous ne pouvez pas toujours prédire quel style va sortir des étagères. En réalité, c'est toujours un pari, mais c'est excitant et je trouve fascinant de regarder les rapports de vente après un grand salon pour voir quelle monture a le plus séduit nos clients », a-t-elle déclaré.
Goldsmith est ravi de voir la variété de nouveaux matériaux entrer dans le paysage du design. Elle a déclaré que des matériaux comme l'acétate ont commencé à atteindre leur capacité et qu'un nouveau marché d'intérêt est en train d'émerger.
"Il y a quelques années, le bois était le matériau nouveau et intéressant à utiliser et il a été intéressant de voir la croissance de nouvelles marques utilisant ce matériau", a-t-elle déclaré. « Je pense que le métal revivra son apogée, les gens trouvent constamment de nouvelles façons de le traiter et de créer de belles combinaisons. Vous avez également des entreprises comme Mykita Mylon qui produisent des cadres imprimés en 3D.
À une époque où il semble que tout a déjà été fait, Goldsmith est optimiste quant à ce que l'avenir réserve à la mode et aux lunettes. Elle ajoute que les designers continueront de se tourner vers le passé pour influencer l'avenir, mais que les meilleurs trouveront des moyens nouveaux et innovants de le rendre pertinent pour un nouveau marché.
"Le monde du design, de la mode, des intérieurs, du street style - son influence sera là, bien qu'inconsciemment", a-t-elle déclaré. "Je pense que l'influence créative est différente des 'tendances' - la mode suit ces règles très strictement, ses années 60, puis son métallique, puis baroque... les tendances changent trop vite et reviennent tout aussi vite et la façon dont nous fabriquons serait 't même nous permettre de suivre ces décisions de style en constante évolution. Nous ne sommes pas une marque de mode, nous concevons des lunettes - il se trouve que c'est ce que nous considérons tous comme de très bonnes lunettes !